预告片网站（电影预告片好像比正片更好看）

一部电影如何最大限度去吸引观众？是靠主创名单、电影海报，还是预告片？对于本主播来说，取决定性作用的当属预告片。有多少烂片靠90秒的预告片把我们骗进了电影院，就有多少经典让我们在预告片中品味了荡气回肠。《美女与野兽》预告片24小时点击率1.28亿次，2016年12月14日《速度与激情8》首支预告片播出24小时内全球点击量达1.39亿次，《三生三世十里桃花》电影预告24小时播放超4660万也创造了国产电影预告片的历史新纪录……可以说，一支好的预告片，不仅能反映出观众的关注度，也最能影响观众购票决策。预告片果然有这么大的功效吗？一支优秀的预告片又是如何打造的呢？“90秒经济”有种大片叫预告片 主播发现如今的电影、电视剧在上映首播之前，总爱搞个“预告豪华套餐”。什么“先导版”“剧场版”“角色版”“终极版”，各种类型比比皆是，让人看的眼花缭乱，基本上看过预告就有种看过电影的感觉，而且时长也是越来越长，预告片的玩法快突破天际了。其实，回溯历史，预告片还是个很单纯的“宝宝”。最早的预告片是在电影结束时放映的，叫做trailer（拖车）。没有什么剪辑，因为承包公司的单一和拍摄技术条件有限，看上去就像简单拼凑的。甚至1927年的《爵士歌王》预告是直接对着镜头解释这部影片为何值得你去观看。但是直到两部好莱坞大片的上映，对预告片的上映产生了转折性的影响。1、独立日1996年的《独立日》被普遍认为是第一个将影片最吸引眼球的情节就放在预告片里的电影。在此之前，预告片从来没有进入过电影大手笔花费的宣传物料之列。然而那年福克斯花了130万美金在超级碗上播放了电影的首支预告。那场白宫爆炸的戏成为了当年的美国记忆。同年，电影《龙卷风》和《碟中谍1》也应用了《独立日》的剪辑技巧。由此，好莱坞专门造了个词“money short”来代指那些大成本的制作，后来被某有色行业盗走了…现在又被用回来以形容这种体现全片高潮的方式……你get到这个point了吗？2、星球大战1999年上映的《星球大战前传1：魅影危机》改变了预告片格局。画外音不再过多出现，而是依靠画面剪辑和运用穿插字幕来体现情绪。并且预告本身很有故事情节。当1998年，《星球大战前传1：魅影危机》的第一款预告出来时，看到它的唯一办法就是买票去看另外三部电影——预告是这三部影片的前贴片。很多粉丝这样做了，并在预告出来时欢呼。少数几个把这个两分钟的预告录了下来放到粉丝网站上，并且当官方高清预告片上传网站后，粉丝的热情很快就冲垮了网站。这也是预告和网络首次结合。这两种预告片的模式“高潮剪辑”和“联网互动”一直沿用至今，并且带动了预告片产业的发展。如今好莱坞大片的“预告片”已经是完整电影生产体系的重要一部分。行业内秉承的基本原则就是：拍的再烂的大片，预告片都要是好看的。预告片剪辑行业疯狂递增中国第一剪辑师五年剪了300部 相比于国外，中国预告片发展较晚但速度惊人。《三生三世十里桃花》电影版定档预告8小时全网播放量近3000万，24小时播放超4660万，打破12月发布超前预告24小时2016万的播放纪录，再次创造了国产电影预告片的历史新纪录，直观地显示了观众对电影预告视频的关注度。预告片剪辑工业也因为需求增大而蓬勃发展起来。15年前只有12个左右的公司，现在有了100多个。伴随行业热门度的提升，预告片的制作成本和利润也节节攀升。好莱坞制片方及投资人愿意支付25万至75万美金的预告片制作费用。而在国内，预告片费用、制作流程等并无标准，一般来说制作一条预告片的制作成十分昂贵，少则20多万元，多则超过百万元。但回馈也是巨大的。例如目前国产电影中身价最高的一款预告片，动画电影《大闹天宫》报价高达100多万元。预告片的利润达到了20%。正因为竞争异常激烈，比稿和预告片的概念片从成片一年前就可能开始了。“预告片不再是单纯为最后的产品带来期望，而是对未来即将有可期望事情的期望。”剪辑师们为了能剪出能引起讨论的视频以便吸引更多的粉丝，每天都在学习粉丝喜好。比如他们会去查看每一个论坛和粉丝网站，跟踪记录趋势和对话以便看出哪些是重要的元素、是需要重点强调的。另外，不光是哪些信息需要出现，还有另一面就是哪些一定不要。因为现在的预告一放出来就被粉丝拿上手术台拆解，剪辑师经常一帧一帧地滤过以便哪些边边角角传递了容易引起歧义的信息。在预告片剪辑行业，中国第一剪辑师魏楠堪称行业楷模，5年累积剪辑了300多部电影。对于许多观众来说，魏楠这个名字十分陌生，但在整个电影圈，魏楠是始终坐在预告片神坛上并接受众人仰望的。业内对于他的头衔：“预告片第一人”、“中国电影预告片创始人”、“张艺谋御用制作人”、“电影导演”等多的数不过来。听听他剪辑过的电影名字：《金陵十三钗》、《画皮2》、《致青春》、《心花路放》随便拎出来几个哪个不是耳熟能详的片子？甚至于为国际影视公司服务，制作了如《饥饿游戏》、《敢死队》、《生化危机》等影片的预告。魏楠何以有如此大的成就在于它对预告片市场的准确把握和对影片内容的高度理解。他认为只有在充分理解电影想表达的内容以及从更加市场的角度出发，才能制作出符合出品方、导演以及观众都认可的预告片，在电影市场，还是内容为王，中国电影想成功，必须架构一个好故事。预告片成功之道三步教你读懂中国预告片 假如预告片没有能让观众啧啧称奇想一探究竟的画面和悬念，那这个片子基本就没法看了。因为这也意味着，100多分钟的电影，连五分钟的精彩瞬间都没有。所以预告片对于电影的前期宣传至关重要，没有精彩制造手段也要剪出精彩，这就是为什么许多看完观众会发出：果然精彩都在预告片；预告片比正片好看；花钱进影院都不如在家撸预告片来得爽的感慨。其实说到预告片的成功之道也非常简单：数量 、风格、卖点。1 每部电影平均有三条预告片一般来说，每部电影都平均有三条预告片，根据每个宣传阶段而各有侧重点。第一支先导预告片，是为了在初期引起观众兴趣，形成影片的大致印象，“你不可能从第一支开始就把所有内容放进去”；然后随着宣传的深入，按照发酵程度，慢慢扩大到不同类型的人群，比如说看杜琪峰电影的人年纪会比较成熟，那么，在宣传过程中有一阶段的目标受众就是比较年轻的人，需要一支年轻化的预告片；到上映前，可能需要一支素材更饱满、对电影的全貌展现更详细的预告片，创造一个去看电影的冲动，也就是惯常意义上的终极预告片。因为介入项目的时间早，有的预告片剪的时候，特效都还没有做好，“我们就盯着绿的剪（电影特技制作中常常采用绿幕做背景），然后靠猜，想象着这块会有什么效果”。2 和导演风格保持一致同时，预告片的风格也要和导演本身的影像风格保持一致，解决的最好办法就是所有工作人员都是影迷。“我们一直在研究每个导演的特点，找他们最吸引自己的地方，观众对于他的想象是什么”：姜文的电影就是他的荷尔蒙和浪漫，总有特别饱满的生命力，就是看电影时最受感染的地方；杜琪峰的镜头语言很有诗意，流动性已经刻在他每一个镜头里，打光的方式、演员的调度方式等。3 要对每部片的卖点进行评估判断当然，所谓规律不能一言以概之，不同的影片有各自的诀窍，通常在看完全片之后，要和片方、宣传方一起对卖点进行评估和判断。比如由梁乐民、陆剑青执导的《寒战》是警匪片，这个类型对观众来说并不新鲜，就需要通过预告片赋予其新意义，按照灾难片的思路去做，整个城市陷入恐慌，警察、匪徒上演一出好戏，以显得体量更大，制作更精美，前后两支预告片都是如此。尔冬升执导的《我是路人甲》，因为没有明星，类型比较特殊，更偏人文，他们就制作了六条分别只有一个镜头的首批预告片，“我们没用电影的情景，也没告诉观众这部电影讲的究竟是什么，但我们想通过对电影的关注让观众看到在电影背后很多有意思的事，脱离了这个电影本身，从社会话题的角度去思考”。预告片精彩、行业发展繁荣固然是好事，不过主播真心希望预告片行业的大大们考虑到观众的实际心理承受能力，虽然把烂片剪的精彩是一种能力，但你这不是忽悠人吗？到时候电影制片、剪辑和观众关系搞僵后果可是很严重滴~我们期待未来的电影和预告片一样精彩。